Художник Зимин Алексей: «Кисти и краски – вот мое оружие»

Алексей Зимин похож на бесшабашного подростка. Но в нем есть заметная доля очарования и харизмы, которые и привлекают внимание прежде всего к его глазам. Они как будто светятся изнутри, освещая дорогу и показывая верное направление, согревая сердца тех, кто по каким-то причинам грустит.

Алексей –талантливый художник из Ульяновска, активный общественный деятель. Сегодня картины Зимина, несущие в себе определенный смысл, продаются за хорошие по меркам современного искусства деньги, а сам он продолжает творить, при этом находя время на полезные общественные занятия.

Главное достижение Алексея Зимина сегодня – это увенчавшаяся успехом попытка донести до широкой аудитории красоту окружающего мира, смысл жизни, значимость каждого из нас. Так, картина «Владимир Владимирович после отдыха в Крыму» одновременно затрагивает несколько актуальных тем: общее состояние внутренней политики нашей страны,

рейтинг президента, внешнюю политическую обстановку, накалившуюся в связи с возвращением Крыма. Абстракционная картина «ЖИЗНЬ», проданная за 1,2 млн $, несет разные образы для каждого зрителя и заставляет на мгновение остановиться, задуматься о смысле жизни, найти ответы на риторические вопросы. Полотно «Обитаемая планета» рассказывает о космосе, о величии вселенной, отражает нескончаемый мрак, простирающийся на миллиарды километров вокруг нас. Все картины Алексея Зимина помогают задуматься о чем-то сокровенном, важном; так или иначе показывают красоту всего, что нас окружает.

Алексей Зимин – член научного международного общества Художников, активный общественный деятель и просто талантливый художник. Он постоянно принимает участие в различных выставках. Одной из последних его работ, получивших восторженную оценку широкой публики и критиков, стала картина «Утренний лес», находившаяся в Третьяковской галерее. Он старается не пропускать ни одного важного мероприятия и постоянно работает для публики, создавая новые шедевры. Сам художник говорит о том, что кисти и краски – это его оружие, с помощью которого можно сделать этот мир чуть-чуть лучше…

- Здравствуйте, Алексей! Как у вас сегодня настроение?

- Здравствуйте. Настроение, как обычно, приподнятое – весь в делах и заботах, времени грустить особо нет.

- Не могли бы вы немного рассказать о своем детстве? Нашим читателям будет это интересно.

- С удовольствием. Родился я в Ульяновске, все свое детство провел там же. Ииграл в футбол, иногда прогуливал уроки, девчонок дразнил.

- А у вас были какие-то увлечения?

- Конечно! Увлекался плаваньем, участвовал в городских соревнованиях. Потом занялся модельным спортом. Смастерил модели парусника «Св. Елена» и ракетный катер размером 1:38. Всегда любил рисование, которое потом и стало главным увлечением, а сейчас уже и смыслом жизни.

- Как родители относились к увлечению живописью?

- В детстве они сами увлекались творчеством: мама рисовала, отец фотографировал. Но свои хобби они так и не перенесли во взрослую жизнь: у обоих достаточно серьезные профессии - они юристы. Но мне никак это не мешало. Родители позволяли мне заниматься любимым делом. Правда, в художественную школу я не ходил, так как сам не хотел, а изучал все основы искусства самостоятельно: по книгам, методами проб и ошибок.

- Когда вы поняли, что искусство – это ваше?

- Свою первую выставку я организовал, еще учась в школе, в 10 классе. Но тогда я больше относился к этому как к развлечению. После школы поступил в университет, по специальности «Информационные технологии». И забросил свое хобби. В связи с переездом в Москву думал что заработаю кучу денег, будучи программистом, и выбросил около 30 картин, которые нарисовал во время учебы в гимназии. Осознание того, что это – мое призвание, пришло после второго года обучения в университете. Провел первые несколько выставок, на которых я лично смог узнать мнение публики о картинах. Именно тогда я понял, что своими произведениями могу не просто радовать людей, а делать мир немного лучше: доносить определенный смысл, рассказывать в красках о красоте природы.

- Над какой картиной вы работаете сейчас?

- Если говорить о сегодняшнем дне, я пишу сазу несколько картин, люблю когда есть вдохновение. Стараюсь уделять творчеству все время, даже когда занимаюсь другими делами ищу новые идеи для картин. Много времени занимает общественная деятельность.

- Вы часто принимаете участие в различных выставках. Что вам это дает?

- Действительно, примерно один раз в три месяца мое имя появляется в списке участников какого-нибудь проекта или выставки. Я просто хочу делиться с людьми прекрасным, нести радость или показывать свое видение мира.

- Какое направление искусства вам ближе всего?

- Я хочу опробовать все техники, но ближе всего мне живопись. Именно это направление дарят особое наслаждение. В живописи я могу отражать бескрайнюю природу России, ее переливчатые оттенки. Иногда кажется, что могу передавать не только краски, но и запахи: многие зрители говорят, что проникаются атмосферой полотна. Своими картинами и невообразимым сочетанием цветов я просто стараюсь передать все грани человеческой души, отобразить жизнь.

- Вы создали свое направление под названием Represent art. Расскажете о нем подробнее?

- Да. В его основе лежит своеобразный диалог между художником и зрителем. Основной смысл – создание как будто неоконченных полотен, на которые просится еще одна деталь, еще один образ. Некоторые считают этот стиль новаторским и революционным, но мои коллеги по цеху по достоинству оценили его. Дело в том, что, глядя на неоконченную картину, каждый добавляет в нее свой образ. Так и начинается диалог художника и зрителя. После моей первой картины в этом направлении «Ульяновские просторы» я получил множество откликов и, если честно, удивился их количеству. Некоторые подходили на выставках и рассказывали, что они увидели на полотне, некоторые писали почту, благодарили за возможность использовать фантазию и рассказывали о своих образах, возникающих при просмотре.

- В вашей художественной деятельности были еще какие-то нестандартные ходы?

- Да, это Artnatura суть стиля в использовании природных материалов вместо кистей. Картины, созданные таким образом, получались насыщенными и яркими. Кажется, именно они передают истинную красоту природы, особенно, если изображаешь абстракции. Я и дальше планирую экспериментировать.

- Можно нескромный вопрос: куда поступают вырученные от продажи картин деньги?

- Отвечу так: деньги от продажи некоторых полотен я передаю в благотворительные фонды или лично помогаю тем, кто нуждается в материальных средствах. Некоторую часть, трачу на кутежи.

- Отлично, Алексей. Наше интервью подходит к концу. Напоследок хотелось бы узнать о ваших дальнейших планах.

- Планирую дальше развиваться как художник, писать новые картины и хочу быть полезным обществу и стране. Буду заниматься тем, что нравится, и, надеюсь, это будет интересным зрителю. Кисти и краски – вот мое оружие. С их помощью я постараюсь сделать мир чуть лучше.